□胡胜盼

“山僧不解数甲子，一叶落知天下秋。”“秋风萧瑟天气凉，草木摇落露为霜。”俗话说：“一叶知秋”，秋天是从树叶变黄开始的。上海博物馆馆藏清康熙景德镇窑绿釉秋叶形笔掭，即是以一片秋叶为题材，在文房用具中表达悄然而至的秋意。

古代文人认为，饱蘸墨色的笔毫，一需检验浓淡，再需加以理顺，用笔掭来“掭”出笔锋，方能落笔。笔掭始于何时，已难以考证，南宋赵希鹄的《洞天清禄集》将文房用品列为10项，无笔掭记载。明代屠隆的《考余事》一书，列出的文房器物已发展到45种之多，且功能明确，已有笔掭的记载。

景德镇窑绿釉秋叶形笔掭，是康熙时期的官烧文房用具，造型设计别出心裁，做成一片秋叶的形状，叶面和叶边分别施以两种深浅不同的绿釉，体现出正背之别。叶脉以墨色釉勾勒，卷起的叶边处还特意做出虫蛀的小洞，更显逼真。明清时期笔掭的材质，大都以瓷器为主，几乎包括青花、茶叶末釉、粉彩、仿官窑、仿哥窑、德化白瓷、龙泉窑、松石釉、虎皮釉、绿釉等各个釉色及窑口。笔掭的形制，常制成片状树叶形及锁形、圆形、蛤蜊形、獾形、梅花形等造型，造型式样往往很精美，务求典雅，意取吉祥。

景德镇的颜色釉是与瓷器同时出现的，渊源和演变也是从青色釉开始。历代瓷工利用天然原料制造了很多名贵品种：元代，成功烧造了卵白釉。青花和釉里红问世以后，蓝釉和铜红釉便随之烧制成功。明代永宣年间的鲜红釉(亦称祭红)具有浓厚滋润之感。还有永乐的翠青釉、宣德的霁蓝、弘治的黄釉、正德的孔雀绿都冠绝一时。清代前期康熙、雍正、乾隆三朝是我国制瓷工艺的历史高峰，除了继承历代的传统之外，瓷器无论造型、釉色、装饰都有了很大发展。乾隆后期，用各种色釉仿制漆器、木纹、竹器、铜器等工艺品，且无不乱真。以瓷釉而言，清前期官窑器色釉的名目繁多，品种多变，无论高温釉还是低温釉的烧造都达到了十分成熟的程度。颜色釉进入鼎盛时期，既有集数种色釉于一器的“三阳开泰”，又有变幻莫测的窑变花釉，还有别具一格的茶叶末、结晶釉。突出的红釉以郎窑红、豇豆红(亦称美人醉)最为名贵；如绿釉一种，就有瓜皮绿、孔雀绿、秋葵绿、湖水绿等。清代中晚期，颜色釉每况愈下，至民国时期，不少色釉濒临失传，但仍有以“汝、定、哥、官、钧”五大名窑为蓝本的仿古品种。

笔掭别名“笔觇”“笔舐”也是颇有深意。“笔觇”一词，始见明代，而且经常可见。可以想见，此物在那时已盛行。“觇”字，本义为暗暗查看。蘸上新墨的笔毫在觇上试探一二，以较深浅浓淡，明人用这个字为器物命名，可谓生动清新，情趣盎然。此器亦曾被唤作“笔舐”。“舐”字象形，以舌感受滋味之意。《庄子·田子方》记载：“宋元君将画图，众史皆至，受揖而立，舐笔和墨，在外者半。”意指把画笔濡湿、调和了墨，以备作画。“笔舐”之名，活泼形象，氤氲着浓郁的人文气息。